任何艺术都有它所必备的基础技能,这个基础技能有内在的也有外在的。播音是一门科学也是一门艺术。我们在学习过程中同样有它相对应的创作规律和创作方法。张颂老师用他几十年的创作经验,创立了完整的播音体系。这个体系就是帮助播音员主持人创造更加完美的播音主持艺术形象。 使得我们所表达的内容能够通过声音、肢体动作等表现出来。
但是当我们去看这个体系的时候,其实发现它并不存在,而在现实生活中存在的体系只有一个,那就是人体本身的体系。 这个人体本身的体系就要求我们播音员、主持人在进行二度创作的时候,不是僵硬的、刻意的、虚假的存在于镜头前或者舞台上,而是真实的、自然的存在于镜头前或者舞台上,不是表演,而是生活。也就是说播音员,节目主持人在进行二度创作的时候,应当遵守真实的生活逻辑,在要求规定形象的规定情节中真诚的去感知,去思考,去行动,去说话。因此为了能够达到这个目标,播音员主持人应当系统的、科学的掌握标准的,自然的二度创作方法。
切记不能僵硬的,刻板的,模式化的以及自我感知毫无共鸣的方法去做。
掌握播音与主持艺术的第一个阶段,也就是基础技能训练阶段,就是要善于在舞台上、镜头前,将自己纳进一个自然的,正常的创作以及自我感知的环境中。 大脑要抛弃所有自己所能想到的艺术形象的干扰,同时忘记他们在做节目的时候的模式和方法。那么如何才能自然的、真实的激发自己的天性以及下意识的创作,并且通过不随意而达到随意呢?那就是自我感知的所有方法的训练。
我们经常会听到一句话,“播音主持艺术就是靠一张嘴,靠说话。”说话是一个正常人的必备技能。似乎不需要和没有什么技巧和基本功,但是其实不是这样的, 播音员、节目主持人在进行二度创作的时候,他是需要把生活转化为艺术,把生活中的自己转化为艺术的自己, 要做到这一点,是需要靠系统且复杂的技巧和基本功作为基础而得以实现的。
从事广义表演的所有行业的从业者都知道,想要在镜头前或者舞台上生存,首先就是要跨越“众目睽睽”的障碍,一般很多人将这个障碍认为来自于外界,但是其实这个障碍是来自于自身。当你作为播音员、节目主持人出现在众目睽睽的舞台上或者镜头前的时候。如果没有受过专业训练,其实很难克服自己内心的紧张,很难将自己的注意力集中在舞台上或者镜头前,也难以恰如其分地控制自我的声音,肢体而真正做到在舞台上、镜头前像平时那么自然、放松、真实, 如果想要做到这些,不仅须要先天的条件,也需要后天的训练,并且做到将“我可以”变成“我就是”。
这需要节目主持人、播音员要有很强的信念感,以及要善于观察和体验生活,将这种生活的体验积累运用并转化为艺术的本领。
因此为了达到我们所做出的节目质量,具有魅力,具有吸引力这个目标。播音员、节目主持人一定要增强自己的信念感,而这个信念感就是要做到“我就是”。而想要做到这一点,想象力和分寸感以及如何将自己的主观情绪转化为客观动能就显得尤为重要了,这都需要基本功和技巧,需要掌握播音主持艺术的技能要素,需要掌握科学的播音主持方法。
作为播音员、节目主持人,我们只有掌握了生活与艺术的区别,生活表达与艺术表达的区别,生活感知和艺术感知的区别,才能更准确地理解播音主持艺术艺术基本技巧与基本功的重要性。
我们都知道艺术的情感是源于自我虚拟构造而激发起来的,它源于创作者的信念和想象。艺术的情感是依靠创作者的意志,有意识地通过下意识而产生的,并且始终受到创作者的“本我”的监督与支配。但是艺术情感 运用不像生活情感的运用,艺术情感的运用是有选择的,有目的的,它需要消除一切多余的、繁杂琐碎的生活情感,而只需要那些艺术中所需要的,具有审美价值的情感。
因此,二度创作需要有严格的科学的学习和基础的训练过程。 因此我们在学习播音科学发音的时候。会从最基本的音节开始,从最基本的字母开始,从最基本的说话开始,而这些练习都必须是真实的,有效的,恰当的去做,而切记不要刻意的模仿。
就播音主持艺术而言,主要应该掌握以下几种技能。
第一,注意力集中
注意力集中顾名思义就是要集中精神力于一件事物上至始至终而不分心、不跑神。对于播音员和节目主持人来说,无论是在舞台上还是在镜头前,一定要集中注意力于你的表达内容上,有时候需要真实的交流,有时候也需要集中在物体上。比如《艺术人生》里的朱军,熟悉该节目的观众都知道,朱军常用的一招就是拿照片儿,它会促使被采访的嘉宾想起很多往事,从而达到预定的节目效果,但是如果朱军连自己的注意力都不够集中而分神的话,就不可能促使被采访者产生真实的情感流露。
一般在日常生活中,想要聚精会神的做一件事,一定是为了达到某种目的而全神贯注,因此我们在做注意力集中训练的过程中,也可以首先给自己预定一个目标,要有“雷打不动”的精神去实践,从而让它成为一种习惯,运用在我们播音主持艺术中。但就其形式而言可分为两种,即内部集中和外部集中。
内部集中一般是指思想和想象对象的集中,比如我们在播新闻,或者主持节目的时候,无论是有稿还是无稿,首先我们要清楚自己所要表达的内容,然后产生内视感,也就是我们通常所讲的情景再现,这时候就需要我们注意力集中,将内容想象成画面(想要表达的东西)存在自己脑海中,然后通过自己所学的播音技术巧的运用,将脑海中所想象的画面(想要表达的东西)尽可能零误差的传递给受众。而外部集中和内部集中往往是同时进行的,两者既相互统一又相辅相成。
一般在舞台上或者镜头前的注意力集中行为都是自己为自己构造的,那么如何构造?这就要求播音员和节目主持人要通过自己的想象来引导自己,从而起到集中自己的注意力的效果。使内部集中通过声音形态表现出来,让受众明白发生了什么事。因此,播音员、节目主持人首先只有全神贯注、排除杂念,精准发力才能使二度创作达到最佳效果。
第二,想象
想象是辅助我们更好的身临其境,从而做到情景再现的不二法门。比如,自己身边发生一起新闻事件,并亲临这起新闻事件始终,那么再向第三者讲述的时候,就会绘声绘色地将它表达出来,不仅可以做到真实可信,而且逻辑清晰。但是作为播音员、节目主持人很难亲临每一个新闻现场,通常都以稿件为基础来进行创作,因此,如果这个时候想要做到“传之有神”,那就必须得借助于想象,自己将自己“拉”到新闻事件的环境中,从而产生相对应的语境,真实自然的将新闻事件表达(还原)出来。
因此,一个优秀的播音员、主持人,拥有一个好的想象力是十分重要的,同时一个主持人特色的形成也基本源于他的想象力,正如郎昆导演评价董卿“董卿说话用的是脑子,而不是胃。”
第三,判断
判断是指由于客观刺激引起思考而作出决定的行为。在生活中是这样,在舞台上或者镜头前也这样。一般播音员、节目主持人的创作基础都是以文字、图片或视频等素材,那么当我们拿到这些素材以后,会首先弄明白这个素材所给我们传达的意思(贬还是褒、好还是坏),而这个过程就是判断的过程,也可以说是思考的过程。通过判断我们会就分析应该以什么样的声音、动作以及形态来进行表达,但是往往这个状态,不会出现在舞台上或者镜头前,播音主持专业将这个活动称为备稿环节。
但是也有另外一种判断,叫播音主持艺术的判断,播音主持艺术的判断一般会出现在镜头前、舞台上,它是一种虚构的,是主持人对事件还原所做的再判断的过程,这个判断受到既定素材的制约,是为了更好为受众还原事件真相所做的。比如揭秘类电视节目,主持人经常使用的反问句,就是播音主持艺术的判断。但是切记这种判断不能浮在表面上,应该有深度,更要体现在主持人的精神世界中。
第四,发声
播音主持艺术发声,分为声音的技术方面和声音的艺术方面,声音的技术方面是指,普通话语音和播音主持发声的所有元素;声音的艺术方面是指,为了达到某种效果有意识的进行以表现不同内容的行为。就如同张妙阳老师所说的“人情味儿,才是朗诵和配音的迷人之处。”而这个“人情味儿”就指的是播音主持艺术方面的行为。
第五,动作
播音主持艺术称所有的动作为副语言,但是这个副语言的产生是具有规律性的,可遵循的。它的规律一般是由感性到理性,再由理性到指导行动的发展过程。这里我们主要着重来谈一下,运用动作比较多的电视栏目,以方便理解。比如我们熟悉的《快乐大本营》节目,主持人通常会跟受邀嘉宾进行游戏的互动,但是往往不会直接进入主题,他们的动作行为一般分为以下几个阶段。
(1)感知阶段,对道具的感知,而这些感知一般是通过眼、耳、鼻、舌、身的感知完成的。
(2)判断阶段,对游戏规则的感知,而这些感知一般是通过思考的过程,也可以说是判断的过程完成的。
(3)行动阶段,即亲身体验的过程,同时这个阶段也包含了前两个阶段,是一个完整的行动过程。
总之,播音员、主持人无论是在舞台上还是镜头前,进行二度创作的时候必须要对自己所塑造的形象有准确的定位和感觉,这要靠播音员、主持人的身临其境的感受。通过准确的语言表达、自然真实的动作体现出来,虽然听起来很简单,但是做起来很难,是我们作为播音员、主持人,应该用一辈子所去追求的目标。
有人说播音与主持艺术,是感觉的艺术,只要感觉对了,其他都会水到渠成,这句话有一定的道理。感觉是一件很怪的东西,需要我们用心灵去感受,只有你真正的融入其中,才能将真正的、活生生的主持人形象展现在受众面前。